藏·影

每一天都是美好的。

分作两次将《海鸥食堂》看完一遍。独自观赏，面对着电脑显示器，耳边也有窗外街道上传来的嘈杂，然而影片的段落接合，清新素雅的画面营造，朴实平和的叙事，以及穿插在段落间鸣叫起的海鸥的声音，都时刻将我带离本身所处的喧闹都市，安心体验那份难能可贵的平静。

影片以海鸥开始，以食堂结束。影像记录着码头边踱步觅食的海鸥，独白述说着生命中的闲情轶事。段落中的主角幸惠在芬兰经营一家名为“海鸥食堂”的餐馆，一个月却从未步入食客。但幸惠仍静心拾掇食堂中的器物，望着窗外的街道，就这样只是静静的等。终于海鸥食堂等到了首位食客，一位热爱日本文化的芬兰小伙子，这个良好的开端，又在绿子的到来后不断延续，神秘的可以制作美味咖啡的大叔，因丈夫出走而悲伤失意的大婶，在芬兰转机时丢失行李的正子。这般看来，这段食堂美食日记也成为一场有缘人的聚会，在安静平和的芬兰街道边，平铺直叙。在一场神奇妙趣的泳池场景后，已经由幸惠、绿子、正子一起经营的海鸥食堂，在一段比较迎客语气的喜剧氛围中，告一段落。

食堂这一定义在幸惠的脑海中，便是路人随心坐下，吃口便饭的地方，主要的食品是咖啡，饭团，肉桂卷。这些食物大都给人清新淡雅的感受，食入口中，心情似乎都在脸上显露出舒适的快意。芬兰是很多人向往的国度，当正子与幸惠他们聊起为何这样一个国家喜欢举办空气吉他比赛这样闲情轻松的事情时，芬兰小伙子说出了简单的答案，因为芬兰有森林。随后正子便来到森林采起蘑菇。照应后面正子打开自己行李箱发现满箱金黄蘑菇的场景，无不给予人一种莫名奇妙的欣慰。

其实整部影片的观感上都想文章开头说起的那种平静。当心境平和下来，改变面对生活诸多事物的态度，放到一种坦然与坦诚中，的确每一天都是好日子。

心诚则灵的骑行日记，并不会感觉仓促，过程的艰辛或许能引起许多驴友，骑行爱好者的共鸣，也或多或少的误导了憧憬一次心灵历程的观众们，故事记录的经历现实中一定更加艰辛，面对现实的处境，或许无需经历这般所谓灵魂的觉醒，圆梦的旅行，生命的洗礼，既然都在路上，何必在乎意义。

《简爱》不论被改编拍摄过多少次，我目前只看过这最近的一部，演员和影像质感较为接近我的观影经验，故事情节依旧尊重原著，观众的视角完全被放置在Jane Eyre的一方，在故事的中段，我也曾难以猜透那位绅士的真心，似乎所有情感经验都无法洞悉此情此景。女主角的发式与着装，以致所处时代奢华庄园生活风貌都令人为之羡慕，赏心悦目，即便影像质感富于冰冷沉郁的色调，不正是对于那份尊严与爱的思考所需要的冷静吗？

Woody Allen的《遭遇陌生人》是一段鲜活明快的生活掠影，这生活没有结尾，充满奇遇，又暗藏机缘。

与爱人乘坐大运会前开通的却一直未体验的蛇口线，在后海站下车后，走过了一条通道，其实也是个街道，只是在空间的感受上，精心设计建造成的天花板将这段本不宽敞的街道空间变得更加狭隘，街道两边的店铺大门紧闭，都是尚未开张的空房间，然而门前倒是停满了大小各异的汽车，这顿时令我想到香港的街道，虽然从未亲自体验，但从脑海中对于香港电影中那些镜头的重新“回忆”，倒是说得上些许感同身受。

在保利文化广场晃荡许久，等待今晚的音乐会开场时间的临近，迎面吹来带有水汽的海风，这中秋的傍晚，空旷的广场，人群或熙熙攘攘，交头接耳，或簇拥一团，大声喧闹，我与爱人注视天空中融于一抹红色霞云中的月亮，等。

音乐会开场，年轻而具有朝气的杭州爱乐乐团，幽默的指挥，首段《威廉·退尔》序曲便令我热情渐涨，这的确是我第一次亲历音乐会，特定的环境下，我甚至听到了个别演奏者的呼吸，或激昂或悲愤，各种体感情绪都通过乐器的物理运动幻变为隐形的分子深入听者的细胞，顿时间，生命的诸多片段杂乱的闪过脑海，遁入虚无。

当《蓝色多瑙河》的旋律轻柔变奏，我近乎条件反射的想起《2001：太空漫游》的相关画面，虽然无法完全在想象中同步那段影像与音乐的表现，旋转的飞船，服务员的踮脚特写，船舱内的某些摆设，都零星点点的浮现。对于《蓝色多瑙河》的这种发射体验，从观看过电影后持续至今，由此在我心中更加认同这部影片对于配乐的成功，近乎完美，也正是库布里克在配乐方面独特天赋的表现。

联想起前天与爱人一同观看的《海盗电台》，一段摇滚乐自由抗争官僚束缚的欢乐颂，影片环绕着一首首摇滚乐，在捍卫生命一般的迷恋中，传达出音乐对于人生的独特魅力及无限的意义。

借音乐与电影引题，我想起观看《舞出我人生》时对于迷恋舞蹈的艾略特的憧憬，如若某人自内向外不断散发对于其所爱事物的近乎生命本能的热情与激情，我们也许真的会心生嫉妒，自惭自身之热情的未满还缺。

因为《2001：太空漫游》而“幻听”《蓝色多瑙河》；因为喜爱摇滚的奔放不羁而迷恋《海盗电台》；因为憧憬《舞出我人生》一般的激情而坚定自己对于追求理想的信念……

你若爱电影，爱电影的什么？